d&b Soundscape为柏林剧院《三便士歌剧》回归演出升级音响系统.
当经典的《三便士歌剧》开始准备重返最初亮相的舞台时,显然剧院最大表演厅现有的音响系统需要升级扩展。因此,柏林剧院安装了d&b Soundscape和A系列音响系统。通过这次升级,打造了强大、透明的音响系统,该系统能够精准定位声源,不仅提升本次《三便士歌剧》的观众体验,而且还能够提升未来各种风格制作的效果。
柏林剧院拥有超过125年的历史,是德国历史最悠久的剧院之一。这家著名的剧院于1948年在东柏林成立,这里每月经常会举办15场演出,包括从德语经典剧目到当代作品各类风格的作品。
这次由Barrie Kosky执导的柏林版《三便士歌剧》在柏林剧院上演,因此就需要安装全新的音响系统。该剧最初于1928年在柏林剧院首演,现在需要对剧院内最大的表演厅现有的音响系统进行全面升级。
剧院委托位于特拉维夫的制作公司MMT-TLV Ltd负责表演厅内全新的扩声概念。MMT Network GmbH的董事总经理Ralf Bauer-Diefenbach与音响设计师和认证音响工程师Holger Schwark合作在柏林剧院完成安装工作,由Elektroakustik Neuenhagen GmbH提供新的d&b系统。
d&b的Soundscape和A系列设备提供强大的扩声功能,升级表演厅的技术性能,确保每位观众都可以享受歌剧的音响效果,无论他们坐在什么位置。
“这个极富盛名的场地需要一个系统,它不仅必须足够灵活以适应各种表演风格,而且能够有效地加强表演者与观众之间的联系,”柏林剧院的舞台和视听媒体技术负责人Maik Voss评论道。“当我们第一次听到Soundscape魔法般的音响效果,我们就知道它完美地适合场地。”
这一系统由A系列挂装音箱组成,辅以四台d&b 4S点源音箱,分别安装在舞台前边缘。最大的表演厅安装了两组d&b C7,每组都配备了一台超低频音箱,挂装在舞台区的最边缘,朝向观众,还沿着墙壁安装多台E12,作为过道监控器。此外,一台安装在19 英寸机架中的d&b DS100信号引擎作为Soundscape的核心部件。
A系列音箱的安装改善了对于前排观众的定位性能,还可以作为乐池中的管弦乐队演奏家们的监控装置。
整套装置体现了d&b提出的“平等的聆听体验”理念。通过优化音调平衡和音级分布,系统能够毫无差别地为整个观众区内的每位观众提供完全平等的音效体验。
“许多观众很多时候甚至都没有意识到自己听到的是电声效果”,Voss说。“通过使用d&b Soundscape,声音完全呈现自然效果——观众总是能够根据声音准确找到舞台上发声对象的所在位置。”
d&b Soundscape为观众提供沉浸式音效平台,在听众与艺术家之间建立起深刻而强烈的联系,实现基于对象的混音能力,以及选定的声音设计领域内声音对象的定位和成像。
“在柏林剧院,我们将Soundscape与表演厅内现有、并且经过我们优化的室内声学效果结合运用”,MMT Network GMBH董事总经理Ralf Bauer-Diefenbach强调说。“完全根据直接声音的分布来定位自己的位置,这是错误的。在我看来,只有先考虑管弦乐队的实际声音或乐池的第一次反射,才可能产生真正令人信服的声音。”
音响设计师Holger Schwark使用En-Scene,为《三便士歌剧》的每个场景创建了对象定位的综合快照。使用该软件可单独放置和移动多达64个音响对象,使每个音响对象在视觉和听觉上都保持对应一致。此外,还是用了自动化软件En-Snap,由于该节目与Gareth Owen共同设计,因此可在d&b Soundscape环境中实现基于提示的控制,并且直接与d&b DS100信号引擎连接。
“我们已经发现了音效的巨大变化”,Voss解释道。“通过全新的系统,更多的观众可以在未来几年来到剧院欣赏各类作品。”
与d&b合作,《三便士歌剧》的最新版本进一步丰富了柏林剧院的节目单,团队致力于在各地巡演中使用Soundscape,不仅是在德国,其他国家和地区也是如此。